Gustavo Merighi (do filme Minha Mãe é uma Peça 2) e Beto Bellini (de Malhação e O Rei do Gado, entre outras novelas) interpretam um norte-americano jovem e idealista e um russo veterano e cético, respectivamente.
Os personagens encontram-se secretamente num bosque próximo a Genebra, em plena Guerra Fria, para construir um acordo de paz. Clássico do americano Lee Blessing é ganhador do Pulitzer.
Machado de Assis afirmou que para manter o interesse do leitor por uma história basta colocar em determinada situação duas pessoas de caracteres opostos tentando resolver algum conflito.
Em Um passeio no Bosque o dramaturgo americano Lee Blessing seguiu essa regra simples com extrema perícia e eficácia ao escrever a peça que estreou na Broadway em 1988.
Dirigida por Marcelo Lazzaratto, com tradução de Bárbara Heliodora e interpretação de Beto Bellini e Gustavo Merighi (indicados em 2019 ao Prêmio Aplauso Brasil de Teatro nas categorias de Melhor Elenco, Melhor Direção e Melhor Espetáculo), a peça será apresentada no SESI Franca dias 12 e 13 de novembro.
Encontro reservado entre dois diplomatas
Clássico contemporâneo montado em mais de 60 países, vencedor do Pulitzer de Dramaturgia e responsável por uma das grandes atuações de Alec Guinness, premiada com o Tony, Um Passeio no Bosque é uma peça sobre diplomacia.
Quase 40 anos depois, permanece atual ao discutir questões que envolvem guerra e paz, políticas armamentistas e o impacto das pesquisas nucleares.
Blessing situou o conflito, entre apenas dois personagens, em plena Guerra Fria, um longo período em que duas posições políticas extremadas, ambas com material bélico capaz de exterminar o opositor, por muito pouco não varreu a humanidade de face da Terra.
Dois diplomatas, um da Rússia outro dos EUA, países “sede” das posições extremas do conflito (comunismo X capitalismo), se reúnem durante um ano, na Suíça, para negociar um acordo de limitação de armas nucleares. Cada qual representa, e simboliza as razões e os interesses de suas potências, radicalmente adversas.
Trabalho pela paz
O representante russo é mais velho, Andrey, com anos de experiência como negociador, totalmente cético quanto às possibilidades de se chegar a um acordo, e mais ainda de que, se por acaso tivessem sucesso, dele ser cumprido de fato.
O mais novo, e inexperiente, é um jovem norte-americano, John, que, ao contrário, acredita que os dois têm a chance real de evitar uma guerra nuclear e estabelecer a paz mundial. Uma clara alegoria do eterno embate entre niilismo e idealismo.
Para fugir do assédio da mídia, o russo propõe que suas conversas, reservadas, se deem em um bosque, próximo ao prédio onde são realizados os encontros oficiais, em Genebra.
A peça se divide em dois atos de duas cenas cada (quatro cenas no total), acompanhando as quatro estações do ano e como elas modificam a própria natureza do bosque, desde o calor e as flores do verão até a neve e os galhos secos do inverno.
Perdas e ganhos
A prioridade é dada à palavra. Os dois travam um brilhante e empolgante duelo verbal, que emociona, faz torcer ora por um lado ora por outro, ilude e desilude, provoca reviravoltas, confunde e esclarece, e muitas vezes também faz rir.
Ao final os dois perdem e vencem o duelo. As armas nucleares proliferaram e se espalharam pelo mundo, mas a Guerra Final não aconteceu. A humanidade continua por aí. Como diz o diplomata russo no fim: “Nosso encontro foi um fracasso muito bem sucedido.”
Sobre o texto – Jogo de xadrez com palavras
A valorização da palavra rege a encenação. No trabalho com os atores, houve um cuidado extremo para a relação tão complexa dos dois personagens, representantes das duas grandes potências, pois estão discutindo armas nucleares.
“É um jogo de xadrez com palavras; talvez essa seja uma boa imagem”, diz Lazzaratto, enfatizando a importância palavras ditas e não ditas — daquilo que é falado, do que não é falado e do que é deliberadamente escondido ou exposto.
Eu precisava amadurecê-los para expressar a presença de pessoas que ocupam esse nível de função, que é do mais alto escalão. O contato deles é direto com seus respectivos ex-presidentes. São figuras do mais alto nível que não aparecem publicamente, não têm visibilidade, mas que decidem muito. Por isso,
Marcelo conta que houve um trabalho minucioso sobre o comportamento, a gestualidade, o modo de andar e de se vestir dos personagens, tudo pautado no jogo dos atores.
“Busquei trabalhar os humores e deixar bem clara a diferença dos temperamentos, inclusive pela diferença de idade: o russo é um diplomata mais velho, que já está há muito tempo na lida; o americano é um jovem que chega a esse nível de introdução pela primeira vez. Estabelecemos todos esses entendimentos sutis para configurar esse jogo complexo. Tudo foi voltado e feito para isso.”
Sete anos depois da primeira montagem, Marcelo avalia que a maturidade dos atores – em experiência de vida e em horas de palco – deu novo gás ao espetáculo. “Os personagens têm hoje muito mais camadas por conta desse tempo de decantação. A peça, que já era muito substanciosa, agora será ainda mais.”
Sobre a montagem
No cenário, apenas um banco de praça/parque e mais nada. “Como tudo foi apoiado no jogo dos atores a partir da palavra, achei por bem neutralizar o entorno e selecionar apenas elementos muito específicos para evitar qualquer desvio de atenção”, informa o diretor.
Lazzaratto delimitou o espaço de ação com um tapete em tons terrosos, quase como se fosse um tabuleiro — sem reproduzir um literalmente, mas demarcando uma área geográfica.
“Além do banco, haverá um vaso com uma planta ao fundo, à direita, para representar o bosque (um gesto minimalista), e à frente, um jardim japonês dividido entre yin e yang, marcando o preto no branco e a mescla de ambos.”
Trata-se de um jardim simbólico que representa a diferença e a integração. “É o que faz um corpo diplomático: cada um luta pela sua própria causa, mas é preciso chegar a uma interação para evitar uma guerra nuclear, que é o tema da peça.”
São objetos e elementos simbólicos, minimalistas e sem apoio realista, para que a palavra e o jogo dos atores fiquem em primeiro plano.
Luz e figurino
Marcelo conta que a iluminação acompanha a ideia do bosque. Um efeito de luz sugere folhagens de vez em quando — não o tempo todo — e transmite a atmosfera de um fim de tarde, de um dia claro se transformando em lusco-fusco da noite.
“O ângulo da luz marca essa passagem do tempo, pois cada quadro se passa em um horário e em um mês diferente. Trabalharei a luz com foco na ideia das estações — uma luz mais de verão ou mais invernal —, já que a cada cena eles retornam em uma época distinta.”
Os figurinos são bem realistas: ternos compridos que dialogam com o próprio texto, no qual os personagens reparam e comentam sobre as roupas, medindo se o sapato é italiano ou francês, ou se o terno é de corte italiano.
“Há uma brincadeira em torno do bem vestir. Tudo se passa nos Alpes Suíços, o que traz uma magnanimidade ao fundo: uma discussão complexa da humanidade realizada em um local teoricamente neutro, mas muito elegante e chique.”
Trilha sonora
A trilha sonora pontua o espetáculo com uma música da Patti Smith, ao final de cada quadro. Marcelo escolheu apenas essa faixa, que se repete ao longo da encenação.
“Usar a voz, o canto, o ritmo e a potência da Patti Smith como costura entre as cenas transmite um recado interessante sobre o que gostaríamos de ver no mundo: uma tentativa de preservação das diferenças sem gestos autoritários, manipulação ou controle. Enquanto aqueles homens discutem questões geopolíticas, ela canta essa outra forma de existir”, conclui, ressaltando ser “uma encenação simples e direta. “Reduzi tudo ao essencial para valorizar o jogo de palavras.
Sobre os Atores
Além de desenvolver suas carreiras no Teatro, os dois atores trazem na bagagem vasta experiência no audiovisual.
Gustavo Merighi atuou em Minha Mãe é uma Peça 2, Turma da Mônica: Lições, Sessão de Terapia, Toda Forma de Amor e A Lei do Amor. Na TV Globo, Beto Bellini participou das novelas Rei do Gado, Presença de Anita, O Clone, Esperança, Mulheres Apaixonadas, A Muralha, Pecado Capital, Anjo Mau Caminho das Índias, Força Tarefa, Torre de Babel, Suave Veneno, Malhação, Você Decide.
FICHA TÉCNICA
Dramaturgo: Lee Blessing
Tradução: Barbara Heliodora
Direção e Iluminação: Marcelo Lazzaratto
Elenco: Beto Bellini e Gustavo Merighi
Direção de Produção: Erika Barbosa
Produção executiva: Thomas Marcondes
Figurino: Ricardo Pettine
Operador de Luz e Som: Alessandro Cruz
Visagismo: Susi Merighi
Assessoria de Imprensa: Arte Plural – Maria Fernanda e Mauricio Barreira
Fotos: Kim Leekyung
